四部大剧一起播出，许凯、张凌赫、王鹤棣、鞠婧祎都参演了，观众没被剧情打动，反而都在说演技不好，有人拿出老演员丁勇岱的片段来比较，同样是父亲质问儿子，丁勇岱只靠眉毛一动、呼吸一停，就把情绪压得人喘不过气，许凯却只会瞪大眼睛、绷紧脸、压下嘴角，这三招一直用，矿区青年陈辉本来该有血有肉，最后演得像木偶一样呆板。
张凌赫演的《逐玉》就更夸张了，他演一个将军，脸上干干净净的，连一点汗都没有，打仗的时候像刚化完妆一样，笑起来显得特别得意，生气的时候又像在背台词，完全看不出这个角色心里在想什么，开播没两天，热度就被何润东抢走了，网友直接问，如果他不是长得好看，这种表演能不能留下印象，他这几年接的戏，几乎都是一个样子，资源却越来越多，确实有点奇怪。
王鹤棣的新剧预告一出来,老粉丝都开始摇头,他还是用那套瞪眼加挑眉的表演方式,台词前后鼻音也分不清楚,方言说得也很混乱,他在2022年因为东方青苍这个角色火起来,但圈内早就说过,那个角色之所以成功,主要是靠服装、配音和滤镜撑着,不是他本人演得有多好,最近他还发歌说"东方青苍许七安只能找我",这话听起来像是给自己打气,其实更像是不敢直接面对演技上的问题。
鞠婧祎的《月鳞绮纪》刚播出就上热搜，不是因为剧情本身，而是她在被追杀的时候还在微笑，哭戏时眼睛干得像是没有泪腺，从2018年的《芸汐传》算起，八年里她拍了八部剧，表情的变化基本只体现在睫毛膏变厚了，同剧的陈都灵一个眼神能转出三层意思，曾舜晞打戏时肌肉都跟着动作绷紧，她却像一张AI生成的静态图片，即使郭敬明把慢镜头拉得再近，也填不满那种空洞的感觉。
问题其实早就埋下了，现在拍戏周期越来越短，很多剧三个月就拍完，演员连剧本都没读熟就得开拍，以前在2015年左右，主演们还得一起读剧本、去生活中体验角色、练习形体，如今呢，造型师一打扮，营销号一吹捧，流量就来了，资本选演员，八成看数据，两成看试镜，可试镜也就十分钟，能看出什么真本事，有人干脆不找真人演员，转头去看AI短剧，AI角色情绪推进稳当，反应不重复，连微表情都卡在节奏上，反而显得真人演员像在念稿子。
观众现在有点搞不清楚状况，觉得颜值高就能演好戏吗，一部剧花了几千万，主演连基本情绪都表达不出来，这些钱是不是白花了，平台有没有考虑过设立一个门槛，比如让专业导演或者有经验的演员参与选角评估，别光看热搜和粉丝数量，有些制片人私下里说，现在演员会不会演戏已经不是必须的了，只要能配合工作、不惹麻烦、长得好看就行，这话听起来挺荒唐的，但现实中确实就是这么做的。
有人刷到AI角色演的哭戏，评论区里好多人说比真人演员还要真实，这不是观众要求太高，而是对比起来差别太明显，真人演员当然可以继续进步，可整个行业都觉得差不多就行，谁还愿意花时间琢磨角色，毕竟赶场子比打磨演技更重要，上热搜也比拿奖更实际。
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